style="text-indent:2em;">今天给各位分享剪影纹饰图案怎么弄好看的知识，其中也会对拍vlog怎么剪辑进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！
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奥特曼“剪影”图鉴怎么样，都有哪些
早期的奥特曼“剪影图鉴”出自昭和系奥特曼系列特摄中，在每一部特摄作品的片头部分都会出现怪兽和主角奥特曼的剪影图，起初圆谷之所以采用“剪影”这种形式主要是因为早期的技术不够发达，但后来随着奥特曼特摄系列人气逐渐越来越高，部分奥特曼图鉴也开始采用“剪影”这种形式出现。
初代奥特曼，第一位来到地球的宇宙英雄，虽然以剪影形式出现，但仅凭剪影中的镂空纹样便可确定他的身份。
赛文继初代之后是第二位来到地球的宇宙英雄，即便以剪影形式出现，赛文极具特点的眼睛与肩甲也能让他成为辨识度最高的奥特曼。
归来的奥特曼“杰克”，因为外形与初代极为相似，因此总会有人将两者误以为是同一位奥特曼，但通过剪影便可以看出两者的差别还是很大的。
艾斯是第一个同时有两位人间体的奥特曼，北斗与南夕子同时获得艾斯的变身能力，当两人合体后便可以召唤艾斯降临。
泰罗是继艾斯之后来到地球的奥特曼，身为奥特之父与奥特之母的亲儿子，管事从外貌特征上便可以看出，不过……为啥眼睛与赛文那么像呢？
雷欧奥特曼堪称最惨奥特曼，以往的奥特曼都是热血英雄系列，但是圆谷制作雷欧的时候却要走搞笑路线，最终导致这位表情严肃做事雷厉风行的奥特曼英雄成为了有史以来第一位被“逼停”的奥特曼。
爱迪，昭和系奥特曼中唯一拥有“不败神话”称号的奥特曼，战斗方式从不按套路出牌，总是像演杂技一般戏耍玩弄怪兽，光线技多到让人眼花缭乱，弄的怪兽连打的心情都没了。
只要一看到佐菲，脑子里就会出现一四个字“炎头队长”，若不是当年那次意外，可能佐菲到死也红不了吧？
奥特之王，降临到地球的时候人间体恰好将自己装扮成了圣诞老人，之后奥特之王也有了“圣诞老人”的称号。
个人认为奥特之母是所有女性奥特曼中最有魅力的，而且除了她没有任何女性奥特曼能扎上双马尾。
———本文为“阳光菌的动漫世界”原创，禁止转载———
花季人像该怎么拍
第一招结合不同焦段，拍出多种景别
既然是环境人像，最重要的就是让人物与环境完美融合、彼此成全。杏花沟有着如画般的风景，在拍摄时，我们千万不要拘泥于单一景别。挖掘不同景别和更多元化的视角，才能更极致的表现出场景之美。
在这次的拍摄中，为了兼顾不同的景别，我使用了EF50mmf/1.4USM、EF85mmf/1.2LIIUSM这两支镜头。
1、远景：
杏花沟的野生杏花树与我们常见的内陆地区花树有着完全不同的形态，枝条更加盘根错节。因此，我首先使用EF16-35mm和50mmf1.4这两支镜头拍下了花树的线条美感，记录下这样大场景的冲击力。
EOS5DMarkIV光圈F1.4快门1/4000sISO100焦距50mm
镜头：EF50mmf/1.4USM
可以看到，远景这一景别交代了环境的特色，是一组完整的环境人像中必不可少的。一般说来，我们会使用超广角镜头、比如16-35m来表现场景的大气。但这次，我反而更多使用了50mmf1.4来拍大场景。原因是因为超广角镜头有着“把所有物体向边缘拉伸变形“的特性。所以用广角镜头拍花树，靠近边缘的花枝会被拉伸的非常夸张，显得有些突兀。所以我宁愿选择50mm的中焦定焦镜头退后几步再去拍摄，让画面变得更平缓。
EOS5DMarkIV光圈F2快门1/2700sISO100焦距50mm
镜头：EF50mmf/1.4USM
2、中景/半身：
中景对于一组环境人像而言也不可错过。既能体现人物与环境的互动，又不会因为场景过大而融入过多杂乱元素，画面显得更干净、纯粹。
EOS5DMarkIV光圈F1.4快门1/2700sISO100焦距50mm
镜头：EF50mmf/1.4USM
3、近景/特写：
在拍摄这组杏花沟人像时，由于当地气候原因山坡上的绿色植被尚未完全长出，背景中有大片裸露土壤，看起来并不美观。为了解决这一问题，我使用85mmf1.2/L这支定焦镜头来拍摄人物特写，85mm的中长焦段配合F1.2的最大光圈，可以让背景获得梦幻般的虚化效果，让背景中只有山花烂漫，完美解决了环境中的杂色干扰。
EOS5DMarkIV光圈F1.4快门1/2700sISO100焦距85mm
镜头：EF85mmf/1.2LIIUSM
第二招利用环境元素制造瞬间感照片是静态的载体。想让画面更出彩，不妨试着给静态中注入一些动态，制造动静对比。比如，拍摄时落花纷纷，我们可以利用花瓣来制造瞬间感。开启相机连拍模式，由助手在快门按下的瞬间不断的抛洒花瓣。连续抓拍，选择花瓣效果最好的一张即可。
EOS5DMarkIV光圈F1.4快门1/3200sISO100焦距85mm
镜头：EF85mmf/1.2LIIUSM
花瓣的加入成为了非常好的点缀，给画面带来动感的同时，也赋予它更丰富的色彩。除此之外，模特腰间的披帛也可以制造出动感。让模特在按下快门的瞬间扬起披帛，再迅速收回手臂摆好动作。摄影师使用高速快门，定格下披帛位置最好的瞬间。记住，不要吝啬快门，多拍几次，才能选出效果最好的一张哦。
EOS5DMarkIV光圈F1.4快门1/1600sISO100焦距85mm
镜头：EF85mmf/1.2LIIUSM
第三招使用大光圈拍出唯美虚化拍摄花季，光圈的设置尤为重要。我们先来看一个例子。使用EF50mmf1.4拍摄时，当我们先把光圈收到最小——F22，按下快门。可以发现小光圈能让前景与背景同时清晰呈现，但显得非常杂乱、没有层次感。
而当我们开到最大光圈F1.4时，把焦点对准前景的花按下快门，可以发现前景清晰，但背景由于大光圈的效果被虚化了。这样的画面只突出主体，显得简洁、唯美。
小光圈大光圈
因此，光圈越大，背景虚化的效果就越好。在拍摄花朵时，我们常使用比较大的光圈，拍摄花季人像更是如此。
EOS5DMarkIV光圈F1.4快门1/3200sISO100焦距85mm
镜头：EF85mmf/1.2LIIUSM
我们还可以用花作为前景，把焦点对准在背景的人物身上。你会发现，前景的花朵经过大光圈镜头的虚化，变成了彩色的色块装点。比如上图中画面周围的淡粉色光晕，就是利用花瓣作为前景拍出的效果。制造层次感的同时，也可以用来遮住一些画面中原本杂乱的部分。
来源：色影无忌她影作者：刘顺儿妞优秀的电影海报设计是怎样的
大家在选择是否要看一部电影时，各自会被吸引的点都不太一样。有人可能是看到电影名字;有人是深受剧情吸引;有人是看到自己喜欢的演员就想支持;有人是看宣传片，整体看起来好像很好看…不管自己是属于哪个类型，电影的宣传都达到目的了。
每当有新电影出来，除了宣传短片之外，电影海报是不可少的宣传途径之一。电影名、主角、短文案、背景、风格、氛围，构成了整张海报。无论是什么类型的海报，这些元素都不可或缺。
电影海报作为美术设计作品，以图形、色彩、文字和符号作为设计元素，对电影的精神主旨、文化意蕴、故事类型、创作风格、人物形象和商业卖点进行抽象压缩和提纲挈领式的诠释。电影海报以静止、平面和沉默方式，完成对动态影像和声音的再度创作。
其实很多电影海报都暗藏着玄机，巧妙的暗示你剧情的重点，但是你我可能总是忘记留意。
这部是美国惊悚片，内容改编自汤玛斯·哈里斯于1988年的同名小说，描述一名联邦调查局实习女干员捕捉一名连环杀手的经过。如果你乍看之下，海报上只是女主角朱迪·福斯特的脸，嘴被一只蛾子封住。你看到再仔细看，这只蛾子，头部花纹是个骷髅头。但，很多人看到这里就结束了——这真的只是普通骷髅头？让我们放大。
终于看清楚了吧？这个骷髅实际由七个裸女组成，这意象其实是来自西班牙超现实主义艺术家，萨尔瓦多达利的摄影作品，拍摄于1951年，而且照片名正是「InVoluptasMors」——意为“沉默的羔羊”。
《控制》是一部美国惊悚悬疑片，改编自美国女作家吉莉安弗琳所著的2012年同名小说。电影由美国名导演大卫芬奇执导，由明星班艾佛列克及罗莎蒙派克分别饰演男女主角。剧情讲述男主角和女主角是一对众人眼中的「完美夫妻」，然而外遇男主角却一步步的掉进妻子罗职的陷阱，从被妻子嫁祸杀人到最后活在妻子恐怖的控制与算计的生活。
电影上映时都曾看过这张海报，但是不仔细看总是忽略了这张电影海报的深意。海报的基调为冷色调，男主角独自一人站在空旷的湖边，一脸便秘样。BUT！真的只有他一个人？妻子的一双眼睛，正在云朵掩饰中若隐若现地盯着丈夫，斜眼里流露出淡定的不屑。仿佛在说——负心汉，你逃得出我的手掌心吗？
其实，文艺片往往是比较容易产生优质电影海报的，换作得罪人但是很通俗的话来说，就是文艺片比较容易装逼。比如《路边野餐》
2017年，让我们欣赏几张今年经典的好报吧。
拍vlog怎么剪辑
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2019年11月25日
关注现在我们会看到身边很多人都在拍摄vlog，也没有什么特别的主题，就是记录身边发生的事，相当于一篇日记一样，但是就是这样的内容，就可以获得几万，甚至十几万，几十万的播放量，让很多人直呼太不可思议了。
而且粉丝量涨的也特别快，有些做vlog的做了几个月粉丝就涨了几十万，堪称涨粉神速，也让更多的人加入进来。
为什么大家都对vlog这么趋之如鹜呢？其实主要还是有以下几个原因：
首先vlog拍摄简单，不需要太多的拍摄技巧，不用掌握很多的拍摄方法，同时也不用加剪辑特效，不需要后期花费很多时间制作，基本上懂得最基本的剪辑，添加字幕的方法就可以，而这样的需求对于目前市面上所有的剪辑软件都满足，所以就大大降低了准入门槛。
其次，设备简单，不需要买昂贵的相机，摄像机，不需要买云台，不需要买无人机，只需要一个手机或者事一个三脚架就能完成。
最后，单人就能完成，相比某些精美视频的制作，往往需要团队制作，而vlog一个人就可以轻松完成，支好三脚架拍摄，拍摄完成，收起三脚架，走你，自由变换，甚至有些时候买个自拍杆就能搞定。
当然最重要的是，vlog的收益和其他视频是一样的，你想想又简单，又方便，而且拍摄内容还没有任何局限性，涨粉又快，要是你，你是不是也选择？
既然大家都在拍vlog，怎么才能拍摄出优质的vlog视频呢？我们需要遵循以下几点：
1.视频不要太短，最好是大于1分钟的，3分钟到5分钟为宜，因为太短了讲不明白事情，太长了粉丝不愿意看下去，3到5分钟左右大家普遍能接受。
2.横屏拍摄，不少人总是在问我，秦老师，为啥我拍摄出来的视频两边都是黑的，怎么弄也不行，其实就是竖屏拍摄的原因，你横屏拍摄一切问题都迎刃而解了。
3.高清不抖不卡顿，这是最基本的要求，你想你又模糊，看不清，跟看枪版似的，然后还贼晃，一会眼睛就给晃晕了，再时不时的卡，那观看的人不会看完的，所以我一直建议拍摄视频的时候，最好稳点，如果感觉手总抖，就买个稳定器，也就是三脚架，没多少钱，但是很好用。
有人问，那什么设备拍摄比较清晰？其实现在我们日常用的千元左右的手机拍摄出来的画面都很清晰，不需要买好几千的设备，浪费那钱没必要，等什么时候赚钱了再说。
4.真实人格化，什么叫真实人格化，说个故事，去年有个教育培训的校长和我聊天，他问我怎么才能把抖音拍好，他本身是搞艺术培训的，想通过艺术塑造来弄弄抖音，他朋友让他穿个大棉袄，装穷人，获得强烈反差和共鸣。
我说你可千万别这么整，你要是这么玩就把自己给玩坏了，你既然已经有这个高度了，就按照自己本身的高度玩就行，豪就豪到底，不需要装，不需要做作，真实表现就行，另外把性格塑造起来，你是什么样的，就是什么样的，不需要装的老好人，又腔调，有格调，大家都记住你了。
所以他就按照我说的，重新进行了定位，效果还不错，因为毕竟每个人有各自独特的身份特征和属性，以及定位，找准自己的位置并且能让粉丝知道你是这样的人就足够了，越自然，粉丝越愿意和你交流。
5.主题明确，故事完整，虽然咱们说vlog没有领域之分了，但是它还是需要有一个主题的，你得让观众知道你在干啥，你这个视频讲的是啥，想给我们呈现啥，这三个啥，说明白了，故事也就完整了，别整的半拉可叽的，给观众整的云山雾绕，观众容易蒙
OK，本文到此结束，希望对大家有所帮助。