style="text-indent:2em;">很多朋友对于剧组照片特效怎么弄好看和影视剧武打场面是怎么拍摄的不太懂，今天就由小编来为大家分享，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！
本文目录
影视剧武打场面是怎么拍摄的
首先是选景，什么样的场景配什么样的武打场面
然后就是按照剧组设计的动作开始拍摄，其中有吊威亚（古装剧里面的轻功、现代武打剧也有）、各种道具（刀啊枪啊什么的其实都是假的）。当然有很多明星有些动作是完成不了的，这时就需要用替身来完成拍摄。
最后拍摄完成，就是后期制作，包括视频的剪辑啊，美化啊，特效啊什么的，处理完成作品就出来了。
早期没有电脑拍摄的影片是怎么剪辑加特效的
泻药。
本答案涉及比较多的专业名词，讲的可能不明白，还望多多包涵。
电影诞生不久就有电影特效了，算起来已经有相当久的历史。发展的源头其实可以追溯到上个世纪的上个世纪，也就是19世纪。
早期的很多电影特效到现在依然被应用在电影制作上，只不过实现的方式更为便利，制作也更加精良。而早期的电影特效在我们现在看来依然相当的是不可思议。
今天给大家介绍几种现在看来依然牛B的特效技术。
1.早期的遮罩技术+多次曝光实现分身表演。
代表电影是1898年梅里埃拍摄的电影《一个顶四》。电影中，梅里埃表演了将头从身体上取下来放在桌子上，而且同时取了四颗，组成了一个乐队。
虽然这种断头技术和现在的实现方式不同，但是原理确实一样的，就是利用遮罩和多重曝光。
梅里埃首先固定机位，拍摄一个空镜头场景，然后用黑色的玻璃遮住胶片上相对应的位置，即桌面需要放置头的位置，在胶片上遮住，让这些地方无法曝光。
这一步完成之后，按照同样的道理，倒回去再遮罩遮住头部以外的身体进行表演，让之前被遮住的部分进行曝光拍摄，反复几次，就得到了四颗人头的表演。
以上操作重复。
至于每次身体上的头消失-出现，则是停机拍摄。比如身体上的头从无到有，就是先拍头部在身体上的镜头，然后关掉摄影机，使用遮罩挡住人物头部，再开机拍摄身体被取下的过程。
这种小伎俩在现在看来并没有什么，利用现在电脑中AE的遮罩可以很轻易的实现。但是这在当时看来简直惊世骇俗。
梅里埃的这项遮罩技术，被应用在了后来的《火车大劫案》中，营造出了真实而且刺激的镜头。
2.玻璃背景拍摄实现宏大场景的制作。
现在电影中的很多场景都是依靠电脑的手段实现的，相对于实拍来说，这样既省钱又节约时间。为了拍摄一个很大的建筑而搭建一个非常大的场景往往是不现实的，即使是缩小的模型，也是非常耗费相当的资金和时间，所以一般很少剧组会这么做。
而早期的的电影在既无法用电脑建造大场景，也无法建造微缩模型进行合成的情况下，“玻璃背景拍摄”的方法被发明出来，用以实现电影中宏大的场景。
发明此方法的的人是一个叫NormanDawn的美国导演。
原理是先根据现有的场景在一块玻璃上绘制出更大的场景，然后玻璃上的场景和实际场景一起进行拍摄。如图，依据一定的比例绘画出需要的场景之后，再按照一定的透视关系，将绘制的场景和实际场景一起拍摄。
但是这种方法局限有个很大的缺点，就是必须要先画好才能拍摄，非常耗费时间。
于是后来NormanDawn改良了这种方法。就是先用前面提到的遮罩技术，先遮住胶片的部分，拍摄好实际存在的场景，之后再让绘画的人对剩余的场景进行绘画，然后再进行拍摄。
绘制后拍摄。
这种方法被人长期使用，包括后来的意大利电影《庞贝城末日》中宏伟的竞技场和1959年《宾虚》中的古城。
3.微缩模型+逐帧拍摄实现让动物运动。
这个比较好理解，相当于现在的定格动画。
----------------------------------停更分割线------------------------------
先讲这么多，晚上回来补充。
欢迎关注我的头条号。
学斗罗大陆怎么拍戏
拍摄《斗罗大陆》需要对原著进行深入的研究，从角色塑造、场景搭建、服装打造、特效制作等方面做到最真实、最细致的呈现。
拍摄时需要在实景、CG、特效等多种技术手段中合理搭配，以达到最优的效果。同时，演员的表演也需要在角色特点和情感表达上做到精准入微。整个拍摄过程需要团队协作，密切配合，以确保最终作品的质量和效果。
影视后期里，剪辑，包装，特效，建模，建议专攻哪个好
肯定先剪辑然后加特效包装其他也不可少
文章到此结束，如果本次分享的剧组照片特效怎么弄好看和影视剧武打场面是怎么拍摄的的问题解决了您的问题，那么我们由衷的感到高兴！