style="text-indent:2em;">各位老铁们，大家好，今天由我来为大家分享如何利用光影，以及眼睛光影怎么弄好看点的相关问题知识，希望对大家有所帮助。如果可以帮助到大家，还望关注收藏下本站，您的支持是我们最大的动力，谢谢大家了哈，下面我们开始吧！
本文目录
怎样画眼睛好看
1要画出漂亮的眼睛需要一定的技巧和经验。
2首先要注意眼睛的比例和形状，根据不同的眼型和人物特征进行调整。
其次要注意眼部阴影和光影的处理，让眼睛看起来更有立体感和生动感。
还可以通过使用眼线和睫毛膏等化妆品来加强眼部的美感。
3如果想要更深入学习画眼睛的技巧，可以通过参加绘画班或者自学相关教程来提升自己的能力。
同时也可以多观察周围人物的眼睛，学习他们的特点和表现方式，不断积累经验和灵感。
怎么拍眼睛会很清楚
因为眼睛是心灵的窗户，是人类体表最具情感表现力和交流能力的器官。我们常说“眼睛会说话”，一只眼睛就足以表达丰富的情感。
现在我们再回到问题本身，怎么拍眼睛会很清楚？或者怎么才能把眼睛拍得好看呢？下面有一些技巧分享，我们来一起学习一下：
1.对焦哪只眼睛？
“对焦哪只眼睛，这有什么区别吗？”
如果你要拍的是正脸照，俩眼到镜头的距离差不多；或者你要用小光圈，连人带景一块儿拍，那确实没啥区别。
但如果你要用大光圈拍一张浅景深的侧脸照，那你就得好好考虑一下到底要对焦哪只眼睛了——确切地说，是对焦靠前的还是靠后的。
对焦其中一只眼睛，另一只眼睛就会跑到焦平面外，变得模糊；即使景深没那么浅，你对焦的那只眼睛也会比另一只显得更清晰、锐利而有神。
一般来说，对焦前边的那只眼睛，更符合大部分人的审美观，画面看着会比较协调而顺眼。
这种整体观感，出于我们的固有的阅读习惯：从前往后。我们在和画中人物眼神交流时，首先注意到的也是靠前的眼睛。
对焦并重点表现这只前眼，顺应了我们的阅读习惯，也符合我们的审美观，画面看着会更自然、美观些。
而聚焦后眼，使前眼模糊，则是另一种效果：
这种这种有悖于日常审美观的构图是一把双刃剑，它会让观众的目光游移于人物的双眼之间。
一方面，观众视线停留时间延长，给予了这张照片更多的注意力；但另一方面，这种构图方式与固有习惯相悖，容易让观众产生负面的观感。
是循规蹈矩，中规中矩地对焦前眼，还是另辟蹊径，剑走偏锋地对焦后眼？可根据需求自行选择~
2.小心焦点偏移
如果你拍的只是腰半身、胸半身像，人物的脸并不是很大，这个问题可能并不明显；但如果你拍的是脸部特写，这个问题必须得注意。
相机中部的对焦点往往拥有最强大的对焦功能，但不大适用于拍摄脸部特写。因为，一般拍脸部特写时，都不会把眼睛放在画面正中。
“那有啥难的？先对焦再构图呗！”嗯，你说得一点都没错，完全可以先用中心对焦点对焦眼睛，锁定对焦后再移动取景框重新构图。
但，是！拍脸部特写的时候景深是很浅滴，而在移动取景框的过程中，你很难保证相机的距离完全不发生变化，焦平面会发生一点点轻微的偏移。
除了特殊用途（如广告），很少会把眼睛放在正中
在普通的半身照中，这种轻微偏移可以忽略，后果也不明显，但在近距离浅景深的脸部特写中，它可能就会要了你这张照片的命！
焦平面可能会跑到太阳穴或者眉毛、鼻子上，而眼睛就不幸失焦，进而影响整张照片的神采。
为了避免这一状况，我们药避免对焦后移动取景框——也就是说，能用自由对焦点，就用自由对焦点吧！
使用自由对焦点，可以免去移动取景框的步骤
在不使用三脚架的情况下拍摄其他浅景深题材时，这一原则也同样适用。
当然，如果你的相机并没有自动对焦点，那您只能忍受这种误差，并做好拍摄失败的心理准备，或者用手动对焦来消除这种误差。
总之，在拍摄近距离浅景深特写，又没有脚架的时候，尽量不要移动取景框，以避免焦点偏移的可能。
3.看不看镜头
人物的双眼直视镜头，与观众进行直接的视线交流，这样能更好地传达人物的情感，进而更好地表达出画面的情绪与氛围。
另一方面，从某种程度上来说，照片前的观众就是在和画面中的人物玩“对眼盯人游戏”——而观众肯定是赢不了的。
不是所有人都喜欢被人盯着的，尤其是内向的观众，直视镜头的目光会让他们不舒服，马上把视线移开，导致观众对画面的注意力下降。
我知道你很萌，不要再盯着我啦！
此外，部分人都患有程度不一的“镜头恐惧症”，面对镜头会更紧张，进而导致表情僵硬，不够自然。
如果人物不直视镜头，而是向上下或左右略微偏移，情况又会不一样。
观众与画面人物之间并没有一种直接的视线交流，可以从容不迫地细细打量画面其他部分的细节。
不直视镜头，观众可以从容不迫欣赏其他细节
这样做的缺点在于，由于缺乏眼神的直视和情感交流，画面整体对于观众的初始吸引力可能会下降。
视线大幅偏移，望向画面一侧或画面外，又是另一种效果。
人物望向一侧的延伸可以起到某种引导作用，引领观众视线至某个画面节点，可以增强画面的趣味性与故事性。
如下图，观众首先会注意到母亲的脸，然后顺着其眼光下望，看到婴儿。
而采用边缘构图，让视线望向画面另一侧，可以创造一种延伸感，给人以无限的遐想。
总而言之，直视镜头与不直视镜头，各有各的好处。孰是孰非，任君选择。
直视镜头的双眼像一对黑洞，吸睛效果十足，但同时会导致画面其他部分的存在感下降，观众看着也不大舒服，可能会降低观感；
双眼如果不直视镜头，观众会更注意画面的整体，但同时整个画面对观众的初始吸引力会下降——观众可能直接就不看了。
4.创造各种眼神光
拍摄人像时，不论用什么光源，只要在人物前方而且够亮，就会在眼睛里形成反光点，称为“眼神光”。
不同的光源和拍摄位置，会形成不同大小、形状和位置的眼神光，效果也很不一样：
明亮细小的点状显得炯炯有神，范围较大的片状眼神光显得柔和，而没有照明的眼睛则显得十分深邃。
点状眼神光：锐利，有神片状眼神光：柔和无眼神光：深邃
还是那句话，没有“哪种最好”的说法，根据需要自己挑吧！
除了上述三种基本的眼神光分类，根据光源的不同，可以做出各种自定义形状的眼神光。
例如，深受广大影民群众欢迎的，由环形闪光灯制造的环形眼神光。
放大了看可能会觉得不大自然，但从整体上看效果是很不错的唷~
从整体上看，环形眼神光的效果类似于加强的点状眼神光，锐利的同时又更漂亮。
此外，还有许多其它类型的眼神光，例如三角眼神光、放射状眼神光等，都各自具有不同的视觉效果。
三角形眼神光
放射状眼神光
这些特殊眼神光是怎么做出来的？
牢记一点：眼神光的本质，是人物脸部前方光源在瞳孔里的倒影。想要什么形状的眼神光，当然就要用什么形状的光源。
以上是关于如何拍好眼睛的技巧分享，相信你的问题答案就在里面~我是灰摄影，关于摄影方面的问题，欢迎关注我与我交流~
摄影时，如何利用光影
谢谢邀请！摄影的确是用光的艺术，没有光就拍摄不出影像.光线是摄影的重要元素之一，在拍摄过程中.摄影者熟练判断光线情况并设置适合的曝光量是非常重要的。我们想要利用好光影首先要明白怎么使用光线。
1、摄影中光的作用：照亮被摄体
这是光线最基本的作用。没有光线.我们便看不到客观存在的事物也无从把它拍摄下来.，当自然光的照明条件不合适时。就要借助人工光来照亮被摄物体.传递被摄体信息被摄体的形状，色彩.体积质感.空间深度感.物体的密度大自然的状态等都通过光线的照射展示出来。
2、形成明暗构思
不同的光线会形成不同的影调和反差.强烈影响图片的视觉效果.
表现画面的情感
光给自然景物和社会景物提供了自然美和社会美的条件.也给摄影者提供了触景生情和借景抒情的条件.以表达主体与客体的情感例如:白色.明亮的调子往往暗含着光明.进取，希望.欢乐等:而黑色.深暗的调子则暗示着力量.殷实.不祥.悲伤等因素.决定画面的气氛
光线的变化引起人们情绪的变化。光线表现出季节时间.环境气氛.画面节奏.悄节.情趣.有很强的表现力，喃‘阴.雨.雾.早晨.傍晚黑夜等光的强弱.都会引起人们心情的愉快沉闷.悲愤孤独和伤感等心理感受.
在摄影中一些常见光线的分布：
在摄影中了解光线的分布有助于合理地运用光线。按照光线的照射方向.可分为顺光.侧光.侧逆光.逆光.顶光
顺光：
也称“正面光“.是指光线投射方向跟相机拍摄方向是一致的。
45度侧光：
光线投射水平方向与相机镜头成45度角左右时的照明称为侧光，在摄影艺术创作中.常用做主要的塑形光.
90度侧光：
光线投射方向与拍摄方向成90度左右时，受侧光照明的物体.有明显的阴暗面和投影.对景物的立体形状和质感有较强的表现力。
逆光：
又称背面光.轮廓光。来自被摄体后面的光线照明.
侧逆光：
又称反侧光.后侧光.光线投射方向与相机拍摄方向大约成水平135度时的照明。
顶光：
顶光是来自被摄体上方的光线照明。在顶光照明下景物的水平面照度大于垂直面照度景物的亮度间距大.缺乏中间层次.
如何利用ps后期美化眼睛
首先修掉最基本的杂色，包括不需要的皮肤斑点，以及眼白中过多的血丝，接下来就是睫毛的美化，朝着干净清爽的方向去调整，要求严格的眼部睫毛膏广告，每根睫毛都要到精致，然后看是否需要进行后期添加美瞳进行美化，去杂和基本的美化差不多了，接下来就要按照光的方向去塑造眼部光影结构，让其光影的过渡更符合眼部结构原理，这期间对眼部每一细节光影的刻画都要做到精致，对于有彩妆的眼部要保证色彩的真实，同时也要保证彩妆处眼部皮肤的质感。对于服务于不同行业的广告，诸如美瞳睫毛膏眼线笔画眼影的，要针对广告所服务的具体产品，对相应局部做出比整图更细致的处理。
关于本次如何利用光影和眼睛光影怎么弄好看点的问题分享到这里就结束了，如果解决了您的问题，我们非常高兴。