style="text-indent:2em;">大家好，感谢邀请，今天来为大家分享一下影子照片公布怎么弄好看的问题，以及和拍照片有哪些方法可以让画面立体起来的一些困惑，大家要是还不太明白的话，也没有关系，因为接下来将为大家分享，希望可以帮助到大家，解决大家的问题，下面就开始吧！
本文目录
拍照片有哪些方法可以让画面立体起来
拍照片有哪些方法可以让画面立体起来？
照片过于平，就如没有冲突的故事一样，过于平淡。丰满的故事，有跌宕起伏的情节，有哭点，有笑点，有冲突，可引起观者的情感共鸣，观者才会认为这个故事好。一样的道理，有立体感的照片，不过于扁平化，观者才能感受到摄影作品的韵味。
那怎么才能让平面的照片，立体起来呢？
摄影自学班，4句口诀，帮您的照片立体起来：虚实对比更立体。变换角度高楼起。
景深足够不空虚。远中近景扁平立。
结合具体照片，为朋友们解说，这4句口诀用法，附后期矫正技巧：1、虚实对比更立体。
（1）为什么虚实对比更立体：在生活中，人的眼睛看到一些景物，处于边缘到部分，是模糊的，如果一张照片，有实也有虚，就更接近人眼日常看景物的情况，照片看起来更真实，更具体。有虚化的前景，或者有虚化的远景，照片看起来更有层次。给人真实感、层次感的照片，相对平面来说，就会更立体。
（2）该怎么拍摄出虚实结合的立体照片：在拍摄中，我们用大光圈或者长焦距，对焦在主体上，主体就是实的，主体以外就是虚的。如果想让背景虚，就让主体与背景有一定的距离，如果想让前景虚，就让前景贴近镜头。
2、变换角度高楼起。照片为什么平？除了它本身是平的外，照片的内容如果也只是一个平面，那就是平上加平了。所以我们应该做的，就是让拍的景物，变得立体。比如：
（1）同样是拍楼、拍建筑，如果只拍建筑的一面，那照片上体现的就是建筑的平面，当然平。如果变换角度，让建筑的景物的棱角体现出来，照片内的景物立体了，照片给人的感觉就立体了。
（2）那怎么利用这个方法，拍立体的照片呢：变换角度。比如，把设备放到地面，仰拍建筑，让建筑的线条，在照片中体现出来，棱角在照片中体现出来，立体感就来了。
（3）角度变换，不只可以向上，还可向下，还可以横下左右扩展（需要用广角镜头，手机需要打开全景模式），通过变换拍摄方向，变换机位，变换角度，就可以拍出立体的照片了。
3、景深足够不空虚。当照片有足够的景深，看起来也会相对立体些。口诀2，从某些方面，也可以看成，是景深足够，才让照片更立体。为了大家理解，我从不同角度解析，介绍不同的技巧，便于大家实践。那怎么通过拍足够深的景深照片，来体现照片的立体呢：
（1）顺着规律的景物拍：比如桥洞、比如口诀2中，向下拍摄的电梯口，还比如生活中常见的道路两边的树木。怎么拍：当我们在所拍的这类景物中，没有发现足够的景深时，应该左右移动一下，因为机位的变换，桥墩这类景物，就会形成递进的规律，从而让纵深感更强，立体感也会体现得更好。
（2）让被拍的主体，背景深一点：如果背景是一面墙，那看起来肯定平，如果背景是一个洞，或者是长远的路，或者遥远的天空，照片都会因为有足够的景深，而看起来更立体。怎么拍：通过登高、变换角度等方法，改变机位，来找到主体后的深背景即可。
4、远中近景扁平立。（1）如果所拍的照片中，有前景、有中景、有远景，照片从空间上，体现得更完全，更丰满，扁平的照片，就立起来了。这种拍摄方法，多用于拍摄风景，所以，有如下参数，需要注意。
（2）拍风景，想拍清楚远景、中景、近景，需要用小光圈，参考数值，F后的数字，大等于8。数字越大，光圈越小，照片越清晰。
5、在拍风景、建筑等立体感强等照片时，常遇到水平线、竖直线，遇到这种线条，有一个要点是，不要歪。水平线不要歪，竖直线不要歪。
如果歪了，虽然照片立体，但看起来很不稳定，摇晃的建筑或者景物，会影响美感。那该怎么办呢？
（1）在拍摄之前，我们要把设备上的摄影参考线调节出来，在拍摄时，如果景物中，有竖直的线，就要让竖线和设备上的竖直参考线平行，如果有水平线，就要让景物的水平线与参考线的水平线平行。如果既有竖直线，也有水平线，那我们就让景物水平线与设备上的水平参考线平行即可。
（2）同时，在拍摄时，要端稳相机，端平相机。端平，包括两方面，第一个是相机的水平要平，第二个是，相机镜头平面，要与所拍的景物平面平行。
（3）如果拍歪了，到家才发现，怎么办呢？不要担心，我们可以后期补救一下。用手机修图软件Snapseed，打开照片。
（4）工具，视角。按住照片，向上或者向下滑动，让建筑的平面，与相机的屏幕平行。再工具，旋转。让建筑竖直的线，与软件中参考线平行。通过这种方法，我们就可以后期补救那些，拍得立体，但不稳定的相片了。
希望我的分享，能帮你拍出立体的照片。
喜欢的朋友，有劳帮我点赞和转发哦！
想学习了解更多摄影及后期教程的朋友：点击摄影自学班头像，关注后，点击专栏，即可查看更多系统性教程了。感谢大家的支持！
很幽默的影子文案
非常幽默。因为影子文案一般都是利用文字或图片来制造出意想不到或者搞笑有趣的效果，让读者在欣赏的同时会产生滑稽感或者笑点，因此幽默是影子文案所追求的一个重要特点。另外，如果你想要欣赏更多幽默的影子文案，可以搜索网络上的相关资源，或者关注一些专门发布有趣内容的社交媒体账号，如微博、抖音等。总之，幽默是一种非常宝贵的品质，能够让人们感受到轻松愉悦的感觉，所以尽情享受幽默带来的乐趣吧！
怎么样用手机摄影出好作品分享相片看看
喜欢手机摄影的伙伴，多数是初学摄影的伙伴，那我们没什么摄影基础，怎么才拍出与众不同的作品？
可以把握4个基本点：构图、主体、光影，对焦，在你平时手机拍照前先考虑好这4点。
一、你的照片要有“主体”：你的照片里的“主角”是什么，所以，如果想让你的照片印象深刻，至少得让别人知道你这照片里是啥？
●如果你拍的是风景：
那也要知道拍的是山？是水？是树木？还是天空……
●如果你拍的是人物：
这人在做什么？想什么？是哭是笑还是深思……
●如果你拍的是物体：
是什么物体？是花？是草？还是建筑？街道……
二、你的照片要有“构图”这点可能是很多初学摄影伙伴没概念的，想注意也不太清楚，但是确是划分普通照与“专业照”差别的关键之一。
看看下面两张同一座大桥的照片对比：
而摄影构图法有好多好多，曾经看到有人总结出上百种，但我们在平时手机随拍时，只需要注意几个关键的构图法，就能让你的照片看上去更“专业”顺眼。
1、构图要横平竖直：
2、巧用框式构图：
这种构图特别容易突出主体，但需要用的巧妙，角度，结构掌握好，就会让一张普通的照片马上显得“特别”
3、擅用线性构图：
线性构图有很多，常用的：横线、垂直线，对角线，曲线，延伸线等等
采用线性构图时要注意，不管哪种线型构图，开端和结尾都要准确到位。
三、你的照片要有“光影”摄影摄影，就是拍“光”和“影”，才会让一个主体变的生动立体。
手机拍照时，能多捕捉带有光影的主体去拍摄，利用好主体和光影的的关系，就会让你的照片马上提升一档。
但拍好光影也要注意两点：
●一是，选择好拍摄时间，如果想拍自然光下的光影，那就要在太阳斜照的时候，避免正午时间拍。一般上午十点前，下午四五点都可以拍。
●二是，影子和拍摄主体的角度，构图把握好。
四、你的照片要有“对焦”通俗的说，就是你的照片要“清晰”，尤其是你要拍的主体，一旦不够清晰，那基本就是个废片。
●手机对焦：现在基本各款手机都有自动对焦，也可以用手指多点击几次你想突出的“主体”，手动调整对焦，确定你要拍的主体清晰，一定别慌慌张张拍完拉倒。
以上4个基本点——主体、构图、光影、对焦，可能刚了解时，会不能顾全到，还需要多去练习，只要熟练掌握这几个基本点，你的摄影水平就能从小白上升一大步啦！更多手机摄影技巧，好玩的创意后期，欢迎点击“关注”和月小编一起玩转手机摄影
美食摄影应该怎么做
美味的食物需要适宜的器皿作为载具，或热气腾腾或温润清凉地盛放在食客的面前。所以作为静物摄影的一部分，美食摄影就需要将这二者的关系体现出来，通过镜头传达摄影师眼中的美学。
通常来说，“写实派”的美食摄影会通过生活化的场景搭配以及自然光的光影效果来体现生活一隅中的画面，在道具搭配的选择上也会偏向这一主题风格，通过适宜的光线表现静物的质感，温度以及情绪。
以这张照片为例，拍摄的主题是各种器皿的静物摄影。由于没有食物的参与，所以照片的重点意在以简单明了的深色背景，衬出体现不同器皿本身的质感；通过多种构图方式合理地布局，将观者的视觉做方向性的引导。
下面这组照片是想通过四张作品，以循序渐进的表现形式来做一个具有关联性的创作。包括了最初的载具、各味的调味料，再到丰富的食材，以及成品与该菜创作者的合影。在整体的创作上选择了统一的黑色背景，让背景暗下去，利用光影突出主体。单一的背景与丰富的主体，对比强烈，主题明确。
这张照片的主题为的是突出“味”，各种调味品之间的融合与平衡。由于拍摄的画面较大，东西很多，所以在镜头上选择了容易拍摄完整画面的EF24-70mmf/2.8LISIIUSM镜头。关于这张照片的拍摄，我更想分享的是大家可能没有注意到的细节。
例如，如果想要物体看上去立体，光影一定要有明暗变化。此时，灯的高度就很重要，不仅仅是角度的问题。灯在较低的位置，投射在物体上的光产生的影子则会多；灯在较高的位置，则会减少影子的产生。另外，影子的方向也要注意，除非是刻意营造的视觉效果，一般情况下影子不应该在画面的上方，否则会有种照片拿反的错觉。
拍摄布置图
这张照片是食材之间的搭配，突出一个“鲜”。以新鲜食材为载体，直观地呈现食物之间的美学。在食材颜色的选择上也有做考量，尽量做到颜色之间的平衡，避免因为数量繁多而使得画面没有规则。
因为食材数量较多，所以在构图上也选择了既有合理放置所有食材的空间，同时能使画面看起来有节奏，有方向性的Z形构图。EOS5DMarkIV的高画质能较好地保留画面的细节，图像的画质有所保证，即便是拍摄物体数量很多一样能兼顾到整体合细节。加上raw格式图片可以有很大的后期优化空间。
在我们品尝美味菜肴的时候，是否会感谢大厨的用心呈现呢？所以这个系列的最后一张，也是最有意义的一张，就是将用心奉献，把美味带给各位食客的这位美食背后的男人：大厨，带到食客的面前。目的是希望大家在品尝美食的时候也能记得是谁在背后默默付出为我们调制美味佳肴。
关于下午茶，我就地取材，拍摄了一组。下午茶讲究的是轻松舒适、美好惬意，因此整体风格选择了比较明快的调子，明调拍摄需要注意的是是否有白色的物体过曝。
道具上，选择了以少女心为主的柔美风格。浅粉色的玫瑰、绣球花、几瓣花瓣散落在桌上和茶杯里作为装饰，一切道具都是为烘托下午茶气氛。自然光拍摄的局限性是显而易见的，尤其是平时用惯了闪光灯的设置，所以相机本身的优势会减少很多前期的硬伤。
在布光方面，虽然在lifestyle生活风格的摄影里，柔光是体现美食和器皿质感是很好的方式。但如果想要表现硬派、高对比、明暗对比强烈等这样的效果，就适合选择硬光来表现。以这张照片为例，水杯是透亮的，用反光板对暗部进行适当的补光，不会让食物的暗部太黑，大面积的浅色背景虽然明亮但不会有过爆的地方，影子的方向也符合图片整体效果，大面积的影子没有挡住主体，这些要素前期均需要注意。
有时，食物在硬光的光线下同样也会有很多出彩的视觉效果。尤其配合比较“硬派”的食物，明暗对比强烈、层次分明的硬光会更好地体现出硬派的情绪，几何感和设计感更突出。在色彩的搭配上也可以选用颜色对比强烈的大胆碰撞，抓住眼球。
近距离体现食物的时候一定要注意食物的状态：看其表面是否风干发黑，是不是没光泽等等。大部分时候需要涂抹一些清油来增加表面的光泽度，让食物看上去更亮泽，更有食欲。
这两年美食摄影突然受到了大众的关注，在这样的大环境下，如何拍好一张合格的美食照的标准会越来越高。不断的创新和发现生活中的美学，才是让自己不被淘汰的基本要求。
来源：色影无忌她影作者：猫久如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。
