style="text-indent:2em;">各位老铁们好，相信很多人对怎样做肌理都不是特别的了解，因此呢，今天就来为大家分享下关于怎样做肌理以及手绘肌理怎么弄好看的的问题知识，还望可以帮助大家，解决大家的一些困惑，下面一起来看看吧！
本文目录
油画和国画的肌理有什么不一样
国画和油画肌理效果最根本的区别是材料的不同。
油画用的是松节油，油画颜料，刮刀。颜料具有覆盖性
效果相对比较厚重实在，具有3D立体效果颜料厚堆，甚至还有可以用综合材料来处理
厚堆颜色，可用浇注法，然后做出凸起的图案、
国画以水作为媒介，用毛笔为工具，有揉纸、扎染、拼贴、挖补、纸板遮挡、拓印法等处理方法
这是国画的肌理效果，我认为最大的差别是平面化
现在国画油画愈发同一，很多效果都可以做出来了
在绘画的过程中也没有必要说过分追求什么效果，忘了多余的技巧，这样我们的画面才能最大限度地画出心中的风景！
3d肌理板怎么雕刻
首先，你需要准备好雕刻工具，如雕刻刀、雕刻针、铅笔等。
然后，把3D肌理板放在一个平整的表面上，用铅笔在板上轻轻地画出你想要雕刻的纹路，你可以根据自己的创意来设计。
接着，用雕刻刀或者雕刻针沿着图案的线条慢慢地刻下去，记得要一步一步地进行。如果你想要更加精细的效果，可以使用一些小型的雕刻工具，如抛光机、细锉、砂纸等。
最后，你可以用清洁布或者吹风机将肌理板上的灰尘清除干净，看看你的雕刻成品。
怎样做肌理
下面是几种肌理的制作方法：
1．喷洒法——包括两种方法：一种为喷绘法，另一种为洒色法。
喷绘法是以喷笔等喷绘工具为主的绘制方法。由于喷绘工具绘制的色彩细腻、均匀，所以它不仅可以绘制出具有写实风格的画，且能使画面达到一种神秘效果。喷绘法除使用专业的喷绘工具外，还可以利用刷子等工具达到类似的处理效果，采用遮挡方法，可以喷绘出清晰的边缘。喷绘法可以结合勾线法，使画面更为生动。当然，喷绘工具用于需要一定的时间来保证，在对此工具的特性未达到娴熟掌握时，抑或产生相反的效果。
洒色法是将色彩洒在画面的一种方法。它以毛笔、海绵等工具敷上颜色并洒在画面所需之处，以达到一种不规则的点状的肌理效果。时装画中的某些点状面料肌理、背景处理可以使用此方法。
2．晕染法——晕染法是从中国工笔画技法中吸取而来的一种技法。采用两支毛笔交替进行，一支敷色，一支沾清水，由深至浅均匀染色。
3．撇丝法——这是中国画、染织图案设计中的一种技法。采用笔敷色之后，将笔锋撇开，形成间隔、长短等不规则的排线。
4．重叠法——以色与色的逐层相加，产生另一种色相、明度、纯度等不同的色彩。这种效果，一般表现透明、或需要加深的色，可以多次进行完成。相加色彩的次数，可以三或四次、甚至更多，一般来说，以纸张的承受力、颜色的覆盖力和所要表现的效果为准。比如表现朦胧的效果时，可以运用重叠法，由浅至深，逐层、逐次晕染，使其产生透明的效果。
5．剪贴法——以面料、报刊、色纸等一些可用于剪辑、拼贴的材料，按画面需要进行拼接、粘贴的一种技法，它可用作间接预视面料运用的整体效果。
6．阻染法——利用颜料中油性颜料（油画棒、蜡笔、油性马克笔等）与水性颜料（水彩）相互不融的特性，以一种颜料作纹理，水粉颜料附着其上，由此产生两种颜料的分离。此法多用于深底浅色面料的处理。
7．拓印法——拓印法是将棉花、海绵、布等材料，使其形成一定的形状，敷上颜料之后，作于画中，可形成一定的肌理效果。亦可预备如纸或塑料材料制成的某种所需形状，再用拓印之法，形成某种所需形状的特殊肌理效果。
8．转印法——采用转印纸上的图案，并将这些图案用刮笔转印到画中。转印的图案具有工整、快捷等优点，但受到转印纸图案种类及尺寸的限制。
9．凹凸法——使用一定的外力，将画面所要处理的部位，敲打、压挤出凹凸效果来，由此而产生一种立体的效果。但需要注意的是，运用此法时，色彩的选用，不可太多，最好使凹凸处理在色块，或单色色块上，甚至是无色之中。凹凸的部分，其面积不宜过大。使用凹凸法时，应注意力度的大小，以及纸张的弹性、厚薄，以免损坏画面。
10．磨擦法——用枯笔、海绵、橡皮、布等带有阻力的粗糙的材料，敷上少许颜料，磨擦画面，或用砂纸、牙刷等工具磨擦画面，由此而产生一种较为朦胧、陈旧的某种痕迹效果，此法称为磨擦法。
11．流彩法——此方法利用颜料的流动性达到表现的目的。首先用适量的清水打湿需要处理的部分，然后用含有一定量水分的颜色置于其中，小心翻动画面，使色彩流动至满意为止，干后即成为具有流动感的画面效果。亦可预先在镜面、水面（需用油性颜料）等光滑的材料表面将颜料作好流动的色彩肌理，然后用画纸覆盖其上，将流动的色彩印入画中，最后进行剪辑处理。
12．折皱法——将画面按所需揉、折成皱，再敷上色彩作画，产生一种肌理效果，称为折皱法。此法用于特殊的面料和背景肌理效果的表现。
13．刮割法——这是利用某种硬物、尖状物或刀状物，刮割画面，使其产生一种特殊效果的方法。运用此法时，需考虑刮割的深度与纸张的质地与厚度，避免划破纸张。
所谓肌理就是一种不平整纹路!
在绘画中主要能起丰富画面的作用!
具体的做法:你可以
1,用牙刷沾颜色后,拨牙刷毛,弹出色粒落到画面上.
2,用海绵,或丝瓜筋沾颜色后轻轻地按在画面上.
3,或用较大的水盆放上水,在水面上滴些墨汁或颜色,轻轻拌一下,
上面覆盖生宣纸.马上撩出来!动作要快!!
4,还有用不同纹理的木板等很多办法,不在此罗列了!关键是:你一定要按我讲的办法具体去操作,体会一下,你就会明白
怎么能让绘画更具有艺术感染力
在成千上万的绘画作品中，为什么有些作品比另外一些更有吸引力？很大程度上，给人留下深刻印象的好的作品与平淡的作品之间的区别在于构图，想要创作出好的绘画作品，首先要重视构图，问题来了：怎么才能让绘画更具有艺术感染力呢？
让绘画具有艺术感染力绘画属于视觉艺术，尤其强调视觉效果，也就如开篇所提到的吸引力，很简单的道理，一幅画作先要有吸引力，才会有感染力，画作的吸引力通过正确合理的构图安排来获得，所谓“吸引力”就是吸引人的眼球，画作的画面效果就要讲究新颖独特了，
然而，一幅优秀的绘画作品，只有吸引力是远远不够的，还要有感染力，有感染力的作品，画面才有深度、意境感，才有情感灵魂，那怎样让绘画作品具有艺术感染力，不只是在眼球上吸引人，这是所有画家都很关心的问题，我们可以围绕绘画的核心载体来理解，
就以人们熟悉的油画来说吧，油画是以“色彩”为载体，色彩是油画作品的重要熟悉，对于塑造形象、表现主题、烘托氛围起着重要作用，在油画创作中，巧妙合理的运用色彩，往往能以直观的视觉冲击力提升作品的感染力，值得注意了，在油画作品中，色彩也代表一切情感，
相比较线条、构图、光影来说，色彩显得更具象，红橙黄蓝绿青一目了然，而且各种不同色彩之间又可以相互混合成新的色彩，从而又有新的属性，一幅具有感染力的绘画作品，其色彩之间的对比、协调必定是和谐统一的，而且，色彩可以产生强烈的视觉效果，有助于深化画面意境，色彩又善于变化，在变化中又追求统一，相辅相成的关系。要了解各种色彩的不同属性，唯一的方法就走到室外“写生”，加之深动的人物故事情节作为绘画题材，创作出来的作品就具有感染力了。
关于怎样做肌理和手绘肌理怎么弄好看的的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。